花鸟画是中国绘画中最富于民族文化特性的表现门类。两千年来,它通过从自发到自主的审美方式和中国式的赋、比、兴手法,抒情达意,托物言志,形象化地体现了东方世界的宇宙自然观。它历经发生、发展、成熟到升华变化的漫长行程,流汇着民族与时代的人性内涵,以丰富多彩的艺术形态参与了中华文化精神和人文气象的建构。
为了全面系统地展现中国花鸟画的价值内涵及其历史发展轨迹,我们组织编写了这套《中国花鸟画通鉴》丛书,根据花鸟画史表现为时代、地域、价值功能、风格流派之类的不同维度,分成二十册,以图文映照的方式进行专题化阐述。艺术类电子书pdf下载《第10册-舍形悦影》的作者卢辅圣和上海书画出版社为本书的写作出版都付出了很多汗水。本书属中国花鸟画通鉴。与此同时,它也在长期的历史发展中,一方面不断地调谐自身来适应变化着的审美需求,一方面又潜移默化地塑造和改造着人们的审美情趣,甚至对主体认知结构产生不同程度的影响。
一引言
写意花鸟画虽说可以用由来已久来表明其历史渊源,但是,其极致的样式却是以明代晚期的陈淳和徐渭——“青藤白阳”为标志的。
为了凸现“青藤白阳”在写意花鸟上的特殊性,史学家们在“写意”之前加了一个“大”字作为区别,因此,在绘画史上,“青藤白阳”也就等同于“大写意”样式,或者说是“大写意”的典范。
从“写形”到“写神”再到“写意”,是花鸟画的演化特征,也是人物画、山水画的演化特征,亦即是中国绘画演化的基本特征。虽然在宋代人物画就有梁楷的“减笔”样式,山水画也出现了米芾的“米家云山”格式,但是这种越出畦畛之外的极端表现,不仅是明季所特有的,而且也是花鸟画所特有的一个历史现象,更重要的是自此以后,这种在历史上向来被视为“一端之学”的极端样式——墨戏,渐次从“逸出者”变成了“正规者”。本站的pdf电子书《第10册-舍形悦影》主要是由网络收集整理来的,最终著作权仍归属于原书的作者卢辅圣和出版商。如果您喜欢这本书,请多多支持我们的图书出版事业,让辛苦写书的作者得到应有的回报。在此也要感谢上海书画出版社,感谢出版社为《第10册-舍形悦影》的出版所做的工作。本站只提供图书的试读版,同时欢迎更多的爱好读书的朋友来电子书下载网来分享更多好看的pdf电子书,免费下载您所需要的电子书籍。最后衷心感谢您下载《第10册-舍形悦影》pdf版免费电子书。